Phụ nữ truyền cảm hứng
London, Soho: Sue Tilley ngồi trong quán cà phê "Maison Bertaux" và uống Diet Coke. Cô ấy yêu phần này của thành phố, nơi một người ngồi chật cứng trên vỉa hè, gần với người qua đường, người đi qua sáng thứ bảy này qua khu thời trang của London. Không ai giống ai, ai cũng vội vàng. "Tôi thực sự thích xem mọi người," cô nói và mỉm cười với các đại lý nghệ thuật Đức ở bàn kế tiếp. Sue Tilley năm nay 51 tuổi, làm quản lý tại một trung tâm việc làm ngay gần đó, và nhân tiện, cô là nàng thơ nổi tiếng nhất nước Anh. Đầu những năm 1990, một người bạn đã giới thiệu cô với họa sĩ khéo léo nhưng tự cho mình là trung tâm Lucian Freud. Bị mê hoặc bởi thân hình gợi cảm của Sue, anh ta yêu cầu cô đưa cô về nhà làm người mẫu. Trong khoảng thời gian bốn năm, cô đứng trước hoặc sau khi làm việc và làm người mẫu cuối tuần, khỏa thân. Tổng cộng, bốn bức tranh và một vài bản khắc đã được thực hiện. Bức tranh "Người giám sát lợi ích ngủ" năm 1995 vào tháng 5 năm 2008 đã kiếm được kỷ lục 33,6 triệu đô la của Christie, số tiền cao nhất mà một nghệ sĩ sống từng nhận được cho một hình ảnh tại buổi đấu giá. "Mọi người nghĩ tôi chỉ đang ngồi trên ghế sofa, điều đó rất mệt mỏi," cô nói, cười.
Các nàng thơ với địa vị nữ thần trở thành phụ nữ bằng xương bằng thịt
Ở Hy Lạp cổ đại, người ta vẫn tin rằng các nghệ sĩ cần tác phẩm của các nàng thơ thần thánh để đạt được "điều gì đó chắc chắn". Người Muses sống trên núi Helicon và "hít thở" những bài hát của họ cho các nhà thơ và nhạc sĩ. Đổi lại, họ được vinh danh với những bài thơ và bài hát. Vì vậy, điều truyền cảm hứng là một giao dịch công bằng giữa nàng thơ và con người. Sau đó, các nàng thơ mất đi vị thế nữ thần của mình. Người Muse trở thành người phụ nữ bằng xương bằng thịt. Bạn có thể chạm, hôn, quyến rũ và - tệ hơn nhiều - thất vọng, bỏ đi và phản bội. Nàng thơ nổi tiếng nhất, nhà điêu khắc Camille Claudel, người yêu và học trò của Auguste Rodin, đã chết vì tình yêu của cô. Nhà thơ Sylvia Plath, kết hôn với nhà văn người Anh Ted Hughes, đã đưa cuộc sống của chính mình ra khỏi tình yêu.
Đôi khi họ trò chuyện. Sue Tilley và Lucian Freud. Về cuộc sống của anh ấy. Làm thế nào anh gặp Judy Garland một lần. Về văn hóa nhạc pop. "Anh ấy cũng thích điều đó, nhưng một nàng thơ, tôi không biết, một nàng thơ nên quan tâm đến nghệ thuật và có thể phải lòng nghệ sĩ, điều mà tôi chắc chắn là không."
Nhưng đôi khi, nó xảy ra. Leonard Cohen đã yêu khi lần đầu tiên nhìn thấy Marianne, vào buổi sáng mùa xuân đầy nắng vào năm 1960. Trong một cửa hàng tạp hóa nhỏ trên đảo Hydra của Hy Lạp. Một khoảnh khắc tuyệt đẹp. "Người phụ nữ đẹp nhất tôi từng thấy trong đời," anh sẽ nói sau. Marianne và đứa con trai bốn tháng tuổi vừa bị chồng, nhà văn Axel Jensen bỏ lại. Leonard Cohen tỏ ra là một người an ủi bệnh nhân. "Cách tiếp cận của tôi với Leonard, tuy nhiên, trong chuyển động chậm," Marianne Ihlen nói. Đối với Marianne anh là chồng, bạn bè, gia đình. Và nó mang lại cho anh ta sự bình yên, vẻ đẹp, thiên đường của một đám mây, không có những cạm bẫy và vướng mắc về đạo đức hay trí tuệ. "Bạn đã giải phóng tôi, bạn chào đón tôi, tôi còn hơn cả một vị khách", Cohen viết vào thời điểm đó. Anh có thể viết với cô, anh có thể thở cùng cô, lúc này anh đã xuất bản năm cuốn sách, hai cuốn tiểu thuyết và ba tập thơ.
Nhưng thành công ngày càng lớn của Cohen với tư cách là một nhà thơ và sự ghen tuông ngày càng tăng của Marianne đã dẫn đến sự đổ vỡ: "Tôi muốn khóa anh ta và nuốt chìa khóa, vì vậy tôi rất ghen tị", cô nói. Leonard lao vào viết. Khi hai người chia tay, anh nói lời chia tay, "Đã đến lúc phải bất hạnh trở lại." Năm 1968, ông phát hành album đầu tay "Bài hát của Leonard Cohen". "Rất lâu, Marianne," bài hát chia tay của anh dành cho cô, trở thành một trong những hit lớn nhất của anh. Marianne quay lại Na Uy và yêu một kỹ sư. Cô đã kết hôn hạnh phúc được hơn 30 năm. Ký ức về thời gian trên Hydra mang theo người 73 tuổi vẫn còn đến ngày hôm nay - không có nỗi buồn. "Tình yêu này là một món quà", cô nói, "cho tôi và cho Leonard."
Muses có một vai trò rất mơ hồ. Họ rất gần gũi với nghệ sĩ, đôi khi - như một người mẫu - thậm chí là khỏa thân. Đồng thời họ là đối tượng của nghệ thuật. Khoảng cách là bản chất của mối quan hệ của họ. Trước khi Lucian Freud yêu cầu cô vào phòng thu của mình, Sue Tilley chưa bao giờ làm điều đó trước đây, chưa bao giờ rời khỏi trước một người đàn ông lạ. "Lúc đầu thật khó chịu, sau đó không còn nữa, anh ấy luôn thân thiện", Sue nhớ lại. Khi Freud vẽ chúng, Sue Tilley nặng 120 pounds và nhận 20 pound mỗi phiên từ anh ta. "Rất nhiều thịt vì tiền," hôm nay cô cười, nhẹ hơn khoảng 20 pound. Đẹp cô ấy không nhất thiết phải tìm thấy hình ảnh của anh ấy.Nhưng đối với Lucian, cô ấy thật hoàn hảo - ít nhất là trong những khoảnh khắc khi anh ấy mang những hình dạng cơ thể quyến rũ của cô ấy bằng bàn chải trên vải.
Muses có những cuộc gặp gỡ định mệnh
Mafalda von Hessen là người phụ nữ hoàn hảo cho nhà thiết kế thời trang Giorgio Armani. "Cô ấy mặc quần áo của tôi với sự thanh lịch và tự nhiên đáng kinh ngạc," anh nói. Mafalda von Hessen là nguyên mẫu của nàng thơ ngày nay. Armani lấy cảm hứng từ họ, nhưng anh không làm xáo trộn cuộc sống của họ. Mafalda lớn lên ở Schleswig-Holstein trên Gut Panker. Khi cô nhớ lại thời thơ ấu, cô nói về bánh táo và biển Baltic. Cô là một họa sĩ, mẹ của bốn đứa con và kết hôn trong cuộc hôn nhân thứ ba với người thừa kế của một triều đại dầu mỏ Ý. Cô sống lộng lẫy trong Villa Polissena, một lâu đài thành phố ở Rome, nhưng vào cuối tuần, cô và các con làm cỏ trong vườn rau không quá lộng lẫy. Đó chỉ là một người đàn ông nhút nhát như Armani đã chọn một người phụ nữ như Mafalda đến Muse, là do sự hạ thấp này. Anh ấy đánh giá cao cách cư xử không khoa trương của cô ấy. "Tôi có con và gia đình, tôi đã ngoài 40 tuổi và không phải là một người mẫu gầy gò", cô nói. Cô ấy làm việc của mình, độc lập với thời trang và ý kiến nhanh, làm hài lòng các nghệ sĩ thời trang.
"Tôi không tham vọng chút nào," Sue nói. "Nhiều người nói với tôi, 'Làm cái này, làm cái kia, lấy một tác nhân,' và tôi luôn nói, 'Không'. Tôi thích nó khi mọi thứ xảy ra với tôi. " Giống như cuộc gặp với Lucian Freud. Cuốn sách về người bạn của cô, Leigh Bowery, một nhân vật sùng bái trong câu lạc bộ London, cũng được viết bởi Sue vì cô được yêu cầu. Có lẽ cô ấy sẽ sớm đưa hồ sơ vào một hộp đêm. Hoặc cô ấy viết một cột. Bạn đã hỏi họ rồi. Những cuộc gặp gỡ định mệnh được sinh ra từ cơ hội. Tình bạn cũng vậy.
Nhà làm phim Derek Jarman và nữ diễn viên Tilda Swinton gặp nhau ở tầm mắt. Anh ta bị mê hoặc bởi khuôn mặt thời Phục hưng của cô ta với đôi mắt màu xanh lá cây tươi sáng, nhưng thậm chí còn có phong cách kỷ luật và không sợ hãi của cô ta. cuộc gặp gỡ đầu tiên của cô với Jarman. Anh ấy ngay lập tức cho cô ấy một vai trong bộ phim "Caravaggio" (1986). Cho đến khi anh qua đời năm 1994, cô đóng vai chính trong bảy bộ phim của anh và trở thành một trong những người bạn thân nhất của anh. Người chiến thắng Oscar ("Michael Clayton," 2008) nói về người quá cố như một người bạn, một kẻ đồng lõa. Jarman cũng tìm thấy ở cô một người bạn tốt nhất, cộng tác viên, tính cách táo bạo và mạnh mẽ. Đối với cả hai nghệ thuật giống như một căn phòng mà chỉ có họ có chìa khóa. Tilda Swinton là nàng thơ của anh, nhưng đồng thời anh cũng trở thành cô. Khi Jarman qua đời vì AIDS năm 1994, cô đã dành tám tuần một tuần trong một chiếc quan tài thủy tinh tại Phòng trưng bày Serpentine của London trong tám giờ mỗi ngày. Bên cạnh chiếc quan tài treo một tấm biển: "Matilda Swinton (1960-), di sản của người bạn Jarman gần với trái tim cô."
Chó và ngựa thường tốt hơn trong các bức ảnh của Lucian Freud so với phụ nữ, như trong cuộc sống của anh ấy. Khoảng 14 đứa con đầu tiên của ông đã gặp cha của họ khi họ ngồi làm người mẫu. "Freud là một trong những người đàn ông tự cho mình là trung tâm nhất mà tôi từng gặp", Sue Tilley nói. "Anh ấy không bao giờ nghĩ hai lần, anh ấy không nghi ngờ gì, anh ấy biết không có cảm giác tội lỗi, anh ấy làm những gì anh ấy muốn." Cô ấy có lẽ là một trong số ít những người tâm sự có thể tận hưởng bản ngã trung tâm của họa sĩ. Trong mọi trường hợp, cô ấy có đủ tự tin. Và khoảng cách. Sue Tilley biết phần của cô: cô là nàng thơ của anh. Không hơn không kém.
lời khuyên cuốn sách: Văn xuôi Francine: "Cuộc đời của các Muses: Từ Lou Andreas-Salomé đến Yoko Ono", Nagel & Kimche, 464 trang, 24,90 Euro. Trong đó, tác giả thừa nhận với định kiến rằng các nàng thơ là nạn nhân của các nghệ sĩ nổi tiếng. Trái lại, đối với phụ nữ, đó là cơ hội để thoát ra khỏi những khuôn mẫu truyền thống.
Cristina De Stefano: "Những người Mỹ thích phiêu lưu", SchirmerGraf, 256 trang, 18,80 euro. Phụ nữ thông minh, tài giỏi và táo bạo luôn gây ấn tượng với đàn ông. Ví dụ, nhà soạn nhạc Kay Swift là nàng thơ của George Gershwin, và người mẫu Lee Miller lấy cảm hứng từ nhiếp ảnh gia Man Ray.
