Landart - đó là gì?
phong cách đất nước. Cho đến nay tôi đã không nghe thấy bất cứ điều gì của phong trào nghệ thuật này. Cái tên gợi lên ý tưởng về một loại tranh phong cảnh, về những cánh đồng lúa mì cuồn cuộn và giá vẽ ngoài trời. Hoàn toàn sai, khi chúng tôi, một nhóm mười phụ nữ, học hỏi từ Karin Bergdolt. Nghệ sĩ đất nghệ thuật 38 tuổi tổ chức các hội thảo nghệ thuật trong tự nhiên, nơi những người tham gia làm việc một cách sáng tạo theo ý tưởng của Landart. Landart có nghĩa là: Vật liệu tự nhiên được sử dụng để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật trong tự nhiên để lại cho chính họ. Điều này mang lại những ký ức về những lâu đài cát mà tôi từng làm đẹp bãi biển khi còn nhỏ. Tạo ra nghệ thuật bằng cách có ý thức xây dựng một cái gì đó thoáng qua vào thiên nhiên nghe có vẻ khá xa cách trong tai tôi. Tuy nhiên, cô Bergdolt dường như không hề nhấc lên mà tươi tắn và trong vắt như một đỉnh núi trong ánh sáng ban mai. Tôi mong đợi bài học về Nghệ thuật Đất, mà họ sẽ cho chúng ta - vẫn ngồi trong ấm áp, và lắng nghe những lời giải thích của họ về chủ đề này - trong không khí mở. Chúng tôi muốn đến "Thiên đường", một thung lũng nhỏ ở Bergisches Land, nơi có mọi thứ - đồng cỏ, rừng, nước, như được tạo ra cho mục đích sử dụng đất.
Một giờ sau, tôi mù quáng kinh ngạc bên cạnh Cordula đối tác của mình. Karin Bergdolt đã yêu cầu nhóm chia thành hai nhóm. Nhiệm vụ đầu tiên của chúng tôi: Mỗi người được dẫn dắt xung quanh bịt mắt bởi đối tác của cô ấy, trong mười đến mười lăm phút nhận thức, việc nói bị cấm. Chúng ta nên tập trung vào ấn tượng của chúng tôi như là mù tạm thời. Tôi nắm lấy tay của Cordula và cảm thấy ngay lập tức được chuyển đến một thế giới khác. Tôi cảm thấy như thể chúng ta đang đi xa qua một đất nước vô danh, mặc dù tôi nghe thấy giọng nói nhiều lần. Cordula cho phép tôi chạm vào đồ vật, thân cây hoặc đá trên mặt đất; mọi thứ đều cảm thấy xa lạ. Trở lại điểm bắt đầu, tôi tháo băng ra. Chỉ một chút trong một vòng tròn dẫn tôi đối tác của tôi. Gần hơn một trăm mét chúng tôi đã đi từ điểm xuất phát của chúng tôi. Tôi ấn tượng bởi nhận thức của tôi thay đổi nhiều như thế nào khi tôi không nhìn thấy gì và để bản thân được hướng dẫn âm thầm quanh khu vực.
Hai nghệ nhân đất trong rừng
Tiếp theo, tôi dẫn Cordula đi khắp nơi. Tôi quyết định thách thức cô ấy một chút, và hộ tống cô ấy bằng cánh tay của tôi vào thế giới ngầm. Cúi xuống cành cây nếu không sẽ chạm vào mặt cô, dừng lại khi một nhánh cây dày cản đường và đưa tay của Cordula xuống để cho cô thấy rằng cô phải vượt qua một chướng ngại vật. Tại một số điểm, chúng tôi nhận được một tiếng cười cuồng loạn từ sự căng thẳng tuyệt đối, nhưng anh ấy nhanh chóng lùi lại. Tôi muốn dẫn Cordula đến một con hào, nhưng tôi quyết định khi đặt chân lên con dốc cao, trơn trượt. Tôi cảm thấy một chút ham muốn để trượt trên tay của mình trên cánh tay và trượt trong nước lạnh như băng.
Một phần tư của một giờ đã kết thúc, tôi trở về Cordula. Cô ấy thực sự hào hứng với chuyến đi tôi đã làm với cô ấy. Bây giờ bắt đầu phần thứ hai, sáng tạo của hội thảo Landart: Chúng tôi sẽ xử lý với sự trợ giúp của vật liệu tự nhiên bao quanh chúng tôi, mà việc đi bộ không lời đã truyền cảm hứng cho chúng tôi. Cordula ngay lập tức bốc cháy. Cô rơi xuống với dòng chữ "Tôi sẽ xây một chiếc giường rêu trên mặt nước!" trở lại sự phát triển
Những người tham gia khác cũng được trải ra trên các căn cứ. Marion và Barbara xây dựng một thành phố bằng đá, trên một hòn đảo đất sét trong nước. Điều này khiến Marion bị ướt chân, không vui vẻ ở tám độ và không có mặt trời. Tuy nhiên, cô ấy tỏa sáng trên khuôn mặt của mình.
Kathrin lăn đá ...
... Đến một tác phẩm điêu khắc trên mặt đất.
Lisa xây dựng một "Khu vườn địa đàng" thu nhỏ, và Kathrin sắp xếp những viên đá nối tiếp nhau, nhỏ hơn, sau đó lại lớn hơn. "Với điều đó tôi muốn làm cho rõ ràng, làm thế nào người ta tiếp cận nhau và rời xa nhau một lần nữa", cô giải thích về chuyến đi cuối cùng, nơi tất cả các tác phẩm của Landart được kiểm tra và giải thích bởi những người sáng tạo.
Cordula trên giường của cô.
Chỉ thiếu một - Cordula. Cô ấy vẫn đang làm việc trên giường trên mặt nước, tôi nhận ra, khi tôi tìm kiếm cô ấy trong sự phát triển. Chỉ với khó khăn, tôi có thể ủi chúng ra khỏi Moosbettbau. Đối với phần còn lại của các nghệ sĩ nước ta, cái lạnh từ lâu đã rơi vào tất cả các chi, và chúng tôi muốn đi. "Tôi đã luôn tự hỏi những gì tôi đang làm ở đó," Cordula nói với tôi một cách chu đáo trên đường trở về. "Thiên nhiên dường như hoàn hảo với tôi, không có gì để làm đẹp." Điều đó có ý nghĩa với tôi. Là người tham gia duy nhất, tôi không thể hạ cánh. Tôi không muốn làm hỏng bước đi đơn giản nhưng ấn tượng vào một cái gì đó có thể nhìn thấy. Tuy nhiên, tôi hơi ghen tị với chiếc giường rêu phong của Cordula.
thông tin
Từ khóa "Landart" Landart bắt nguồn từ những năm 1960 ở Hoa Kỳ. Ban đầu, "nghệ thuật cảnh quan" có một mối quan tâm xã hội.Các hiện vật đôi khi rất lớn trong không khí mở nên là nghệ thuật bên ngoài cơ hội tiếp cận và khai thác thương mại. Đại diện nổi tiếng nhất ở châu Âu là Brit Andy Goldsworthy (phòng trưng bày với các bản ghi âm nghệ thuật của ông có sẵn ở đây), vì tác phẩm nghệ thuật đồng quê nổi tiếng nhất được trao đổi bởi Twisty Jetty của Robert Smithson. Tuy nhiên, Landart không có bất kỳ ý nghĩa đặc biệt nào trong kinh doanh nghệ thuật ngày nay; Các khóa học nghệ thuật trên đất liền được cung cấp bởi các nghệ sĩ hoặc các nhà giáo dục nghệ thuật, trên hết, muốn truyền đạt sự thích thú của người tham gia hoạt động nghệ thuật trong và với sự giúp đỡ của thiên nhiên.
Các khóa họcCác khóa học nghệ thuật đất đai được cung cấp ví dụ bởi Womenoutreen.de. Chi phí: 58 euro mỗi người cho một ngày hội thảo.
cũng Lễ hội Landart 2006 Greenmuseum.org "Arte TV" đăng về Andy Goldsworthy
